DAN JOHN SFILA PER LA PRIMA VOLTA A ROMA CON LA COLLEZIONE SS23


 

Dan John presenta a Roma, nell’esclusiva cornice dello Spazio Novecento, la sua collezione Primavera-Estate 2023.

Il 28 febbraio, l’uomo Dan John approda all’EUR, con una sfilata-evento a due passi dal centro della capitale. Spazi ampi e luminosi, un ambiente versatile ed elegante, diventano lo sfondo perfetto per presentare la proposta, moderna e curata nei minimi dettagli, del brand.

Trait d’union di collezione, la proposta cromatica tono su tono, che gioca con la saturazione dei colori. La palette che crea contrasti, senza mai eccedere, consente così di costruire look essenziali e trasversali, ma allo stesso tempo valorizzati dall’attenzione a dettagli sofisticati.

Formalità ed eleganza, da sempre colonna portante del DNA Dan John, sono le parole chiave dei look dai toni chiari e leggeri. Per uno stile raffinato e ricco di personalità vengono proposti abiti principe di Galles, tessuti check, trench e wind jacket, modelli must-have nel guardaroba maschile, abbinando rassicuranti sfumature del celeste e grigi ancora più chiari.

Non mancano tendenze intramontabili, classici della moda, come il denim. La famosa tela worker contamina il guardaroba maschile in chiave versatile e funzionale. Perfetto per la primavera come elemento di rottura negli abbinamenti più formali, è l’alleato ideale anche per creare total-look dall’animo sporty. Proposto in chiave pulita ed elegante, Dan John lo abbina con le giacche doppiopetto, per un outlooking inconfondibile e al passo con i tempi.

La capacità di connettere stile contemporaneo, grazie a tessuti tecnici e performanti, a modelli intramontabili, rende la proposta Dan John moderna, adatta ad ogni occasione. Dalla vita quotidiana e dinamica della città, alla ricerca di una riconnessione con la natura, nasce una palette variegata, con toni caldi e tipici della Terra.

Sensazioni green alla base della selezione di sfumature nelle tonalità del verde che riconnettono l’uomo Dan John con la Natura. Una sincronia presentata anche attraverso la scelta di fibre, leggere e fresche, come lyocell, cupro e viscosa, che permettono ai modelli un indosso morbido e naturale, per vivere il proprio stile in totale libertà.

E per personalità energiche, instancabili e aggiornate con le tendenze, non mancano le proposte Ultra-Violet. Fusione e sovrapposizione delle tonalità dal lavanda al melanzana, vengono interrotte dal tono neutro della pomice, per creare look moderni e freschi, perfetti anche per le serate d’estate.

Proprio in riva ad una spiaggia, la proposta Dan John si carica di colori accesi e saturati. Tonalità forti, bilanciate da sfumature pastello, arricchiscono la proposta di capi funzionali, sinonimo di estate. Camicie di lino, polo in Piquet, intramontabili bermuda in gabardina e costumi da bagno, sono gli essential di un’estate all’insegna del divertimento.

Stile senza tempo ed evoluzione della propria proposta. Dan John continua il proprio impegno nella ricerca di materiali alternativi, che possano unire lo stile alla sostenibilità. Nasce così DNJ Eco Dynamic, la nuova capsule collection che, partendo dall’esigenza sempre più attuale di rispondere allo stile di vita dinamico odierno, sceglie tessuti sostenibili e all’avanguardia. Una scelta moderna, in linea con le tendenze, ma soprattutto, attenta alla salvaguardia del pianeta. Royal e green, insieme ai classici nero e optical white, sono i colori scelti per conferire freschezza, leggerezza e luminosità ad una collezione in cui il consumatore potrà vedere riconoscere il proprio impegno verso il pianeta.

L’uomo Dan John può così creare il suo guardaroba ideale, con una proposta di abbigliamento che rispecchia gli stili di vita moderni, facili da abbinare e perfetti per ogni momento della giornata.



LAURA #30 LA VENTIQUATTRO ORE PER FESTEGGIARE I 30 ANNI DI CARRIERA DI LAURA PAUSINI


È partita a mezzanotte dall’Harlem’s World-Famous Apollo Theater di New York, la ventiquattro ore per festeggiare i 30 anni di carriera di Laura Pausini.

Puntualissima alle 12 a.m.spaccate, orario italiano (18:00 di New York) l’Harlem’s World-Famous Apollo Theater si è acceso sulla prima nota de “La Solitudine”, il brano che proprio trent’anni fa ha regalato a Laura il successo sul palco dell’Ariston e ha dato il via ad una formidabile carriera. 

Il concerto è poi proseguito con i brani più celebri, eseguiti in italiano, inglese, spagnolo e portoghese, che hanno segnato la prima decade della sua carriera.

“Volevo festeggiare in un modo nuovo, cercando di raggiungere io le persone che di solito raggiungono me. Ho verificato tante possibilità di città nel mondo ma ci tenevo a festeggiare in 24 ore e quando ho capito che sarei riuscita a concretizzarlo partendo da New York, poi andando a Madrid e atterrando a Milano, ho capito che tutto aveva un senso. Ho iniziato in Italia cantando in italiano (Milano) poi ho cantato in spagnolo grazie alla Spagna (Madrid) e infine l’America che mi permette grazie a New York di cantare nelle 5 lingue che ho imparato grazie ai miei viaggi e al mio lavoro, a New York da sempre trovo un pubblico multi etnico che mi permette idealmente di salutare tutti gli Stati americani del nord e del sud”.

Dopo l’Harlem’s World-Famous Apollo Theater di New York saranno il The Music Station di Madrid e il Teatro Carcano di Milano ad ospitare le prossime tappe di #LAURA30. 

Altre due decadi da celebrare in musica, con altre special performance.


Per questa speciale occasione Laura Pausini ha scelto di indossare un completo Emporio Armani rinnovando così il forte legame con lo stilista Giorgio Armani.

Il look, appositamente realizzato per lei, comprende la giacca iconica, che riproduce il modello indossato dall’artista per il suo debutto a Sanremo 93, con inserto di logo ricamato che caratterizza la versione 2023 per il suo trentennale. 

Anche i componenti della band indossano capi Emporio Armani, declinazione dello stesso abito con dettagli diversi.

Photo credit: Francesco Prandoni

IL BISONTE PRESENTA COLLEZIONE FW23-24 DURANTE LA FASHION WEEK MILANESE

In occasione della Milano Fashion Week Women’s Collection, Il Bisonte lancia la collezione Autunno Inverno 2023 e presenta il suo Magazine semestrale, il cui primo numero è tutto dedicato al dietro le quinte delle nuove proposte e alla scoperta dell’incredibile lavoro artigianale che c’è dietro ognuno dei prodotti.

La grande sorpresa della stagione AI23 è la Capsule Collection composta dalla Linea Snodo e da due prodotti in edizione limitata (Modulo e Sguardo), che fondono con sorprendente armonia un’allure contemporanea e la fedeltà assoluta alla tradizione artigianale del brand, fatta di materie prime di grande qualità (l’iconica pelle di vacchetta), di cura appassionata per ogni dettaglio e di processi produttivi che valorizzano il talento delle persone e rispettano l’ambiente.

LA CAPSULE COLLECTION 

La principale novità della collezione AI23 è la Capsule Collection composta dalla Linea Snodo e dai pezzi unici Modulo e Sguardo. I prodotti che ne fanno parte sono caratterizzati da uno stile libero e indipendente, che esce dagli schemitradizionali del design senza distaccarsi dalla più autentica tradizione manifatturiera de Il Bisonte, fatta di intuizioni capaci di originare allo stesso tempo nuove forme e nuove funzioni.

Il nodo, impiegato come elemento strutturale e funzionale, rende inconfondibili le borse della linea Snodo, il cui design è in equilibrio perfetto tra solidità e leggerezza. Fanno parte di questa linea una tote, una shoulder media, una mini-crossbody e una piccola shoulder, tutte realizzate in pelle di vacchetta vintage conciata al vegetale e disponibili in tre varianti colore.

È invece il contrasto tra forme rigide e forme morbide a definire l’originalità della borsa Sguardo, in color seppia. Il suo disegno è ispirato alle prime creazioni – tanto materiche quanto visionarie – de Il Bisonte e ne testimonia, a più di cinquant’anni dalla loro ideazione, una ricchezza, una freschezza e un’istintività formale davvero sorprendenti.

Nella borsa Modulo il focus si sposta infine sulla fibbia e sul gioco di funzioni che questo semplice accessorio rende possibile. Grazie alla doppia fibbia questo borsello minimalista con tracolla piatta si trasforma in un attimo in tracolla o in borsa a mano. Disegnata prendendo in prestito l’estetica essenziale dei modelli degli Anni Settanta, la geometria quasi piana di Modulo è realizzata in pelle di vacchetta volonata conciata al vegetale e proposta in cinque varianti colore. 

“Tengo molto a questa Capsule Collection – spiega Luigi Ceccon, Amministratore Delegato de Il Bisonte – perché esprime in modo particolarmente efficace un’idea molto precisa di sostenibilità, che non riguarda soltanto il modo in cui produciamo, ma anche il modo in cui pensiamo i nuovi prodotti. Utilizzare elementi funzionali (il nodo e la fibbia) come elementi stilistici e valorizzare la naturale consistenza delle pelli significa scegliere consapevolmente un design responsabile, che rinuncia all’inutile e proprio da questa rinuncia trae la capacità di immaginare come un tutt’uno bellezza e sostenibilità, tradizione e innovazione”. 

LA COLLEZIONE AI23: UN NUOVO OMAGGIO A FIRENZE E ALLA TOSCANA

Accanto alla Capsule Collection, la Collezione AI23 è composta da una nuova linea per l’uomo e da cinque proposte per la donna, i cui nomi sono tutti tratti da quelli dei teatri di Firenze. Con questa scelta Il Bisonte ancora una volta rende omaggio all’identità della sua Toscana, già celebrata nelle ultime collezioni ispirate ai nomi e alle linee delle strade, dei parchi, delle ville e dei castelli dello stesso territorio in cui vengono realizzate tutte le creazioni del brand.

LUISA BECCARIA- FLOWER STORM FW 23-24


Una tempesta di fiori: l’allegoria dell’equilibrio che si scompone e ricompone disegnando paesaggi emozionali sempre nuovi.

La donna Luisa Beccaria per l’autunno / inverno 2023-2024 incarna il dialogo tra ideale e quotidiano, il desiderio di romanticismo e la volontà d’indipendenza. È una forza della natura, che reinterpreta e mixa liberamente ispirazioni diverse, dal guardaroba sportivo a spunti più swing, rimanendo fedele allo stile iperfemminile iconico del brand.

Texture materiche come il velluto a coste (anche stampato), la lana e la flanella si alternano all’impalpabile chiffon e alla seta dévoré, lasciando il passo a tessuti tecnici per caldissimi piumini e al jersey metallizzato dall’armatura luminosa. Le silhouettes giocano con i volumi, con tocchi over che contrastano le forme più scivolate e aderenti; le lunghezze vanno dal maxi al mini. 


Catene e piogge di boccioli impreziosiscono abiti a balze in lana stretch abbinati a passamontagna, per il giorno. Il pantalone rosso intenso dalle linee morbide si completa con redingote over dalle spalle scese stretta in vita con alte cinture ton sur ton. La stessa si tramuta in  minidress in morbidissimo camoscio carta da zucchero. Lo chemisier tempestato di roselline si porta sul lupetto stampato, mentre la blusa monocroma in jersey diventa couture con nervature e filettature sartoriali.


Per la sera, la stampa a petali e boccioli si trasferisce sul velluto nero in forma di ricamo minuto oppure si trasforma completamente e diventa una sensuale, voluttuosa viola del pensiero. Lampi metallici accendono abiti da sirena coperti da cascate di paillettes degradé, alternati ad altri fascianti in velluto dévoré.


Per affrontare la bufera — meteo e metaforica — i capispalla sono caldissimi: la sera maxicoat in mohair tinta unita (bianco, rosso, carta da zucchero), per il giorno bomber a uovo con cappuccio, anche in versione gilet.


La palette cromatica riprende interamente i toni dell’enigmatica Tempesta di Giorgione. Il panna e l’avorio lasciano spazio a verde muschio, blu-verdi, teal e turchesi, sfumature di rosa accese di rosso e bordeaux, profondi tocchi di nero, lampi di bronzo e le nuances grigio-azzurre di un cielo invernale in montagna, tra limpidezza cristallina e toni del temporale.