Il marchio di lusso italiano sinonimo di Made in Italy ed eleganza senza tempo – presenta la sua collezione Autunno Inverno 2025 a Pitti Immagine Uomo, a Firenze.
La collezione di questa stagione, “Old Money Court VIP Club”, intreccia l’eleganza iconica del marchio con la sua caratteristica naturalezza, sinonimo di lusso sofisticato. Una parte fondamentale di BILLIONAIRE è la sua dedizione a valorizzare l’importanza del patrimonio e del prestigio. Questa stagione, la collezione canalizza l’eredità del sartoriale, precedentemente influenzata dal “moderno dandy”, la collezione FW25 si evolve nell’élite e nell’aristocrazia, valorizzando il valore della tradizione.
La tavolozza dominante della collezione è sottile ma forte, abbracciando blu navy, beige e nero con leggeri accenni di bordeaux, esaltando le ricche tonalità autunnali che irradiano autentica ricchezza.
Durante tutto l’anno, BILLIONAIRE possiede la capacità di garantire un’artigianalità di qualità in tutte le sue stagioni e la collezione FW25 è ulteriormente valorizzata da questo attraverso la sua raffinata sartoria. In tutta la collezione si vedono blazer eleganti, pantaloni su misura alla perfezione e morbidi e caratteristici maglioni realizzati con i migliori cashmere.
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Oltre all’iconica sartoria, la collezione BILLIONAIRE FW25 incorpora una serie di strati senza sforzo in cui le influenze moderne si fondono con la tradizione per esaltare ulteriormente il loro stile decisamente classico. Capi come soprabiti e giacche traggono ispirazione da influenze utilitaristiche leggere, come l’eleganza equestre impreziosita da emblemi in stile militare.
La collezione è completata dal tocco raffinato del marchio, in cui gli accessori non sono solo accessori ma una necessità di stile di vita. La pelle di alta qualità è lavorata in eleganti mocassini e cartelle eleganti per un ulteriore miglioramento dello stile di vita. Infine, la collezione è completata da cappellini da baseball, il tocco perfetto per la bassa stagione, in cui relax e sottigliezza sono un lusso di stile.
Ispirata allo stile di vita di un uomo che apprezza la tradizione in tutti gli aspetti della vita, la stagione dà vita al patrimonio attraverso la modernità. BILLIONAIRE rafforza l’interesse particolare per il concetto di una stagione rinnovata e autentica, abbracciando il Nuovo Billionaire che incarna un mix perfetto di eleganza senza tempo e raffinatezza contemporanea.
Saul Nash, brand emergente britannico che ha precedentemente presentato le sue collezioni durante la London Fashion Week, debutta a Milano con la sua AI 25/26: METAMORPHOSIS.
Con la nuova collezione, il designer approfondisce la personale ricerca che l’ha portato a ridefinire i codici dell’abbigliamento athleisure, proponendo un’offerta sempre più ampia e ricca di nuove proposte.
“Il movimento è insito in ogni cosa. Il concetto stesso di movimento è profondamente legato a quello di libertà. La mia collezione è pensata per permettere il massimo movimento e di conseguenza promuove la massima libertà, stiamo lavorando sempre di più in questa direzione”, afferma Saul Nash.
L’intera collezione è costruita ponendo al centro l’aspetto funzionale dei capi, i tagli favoriscono il movimento e questa tecnica viene applicata a tutti i fondamentali dell’abbigliamento maschile, non solo ai pezzi dal vibe più sportivo. Per esempio, una giacca in Japanese Kaihara denim, viene accostata a jeans senza cuciture. L’intero outfit è caratterizzato da un printsfumato realizzato attraverso l’uso di un’innovativa tecnica laser. Questa stampa riproduce l’effetto di corpi in movimento rimandando a una serie di immagini che, da sempre, ispirano il designer per la loro spiritualità.
I codici tipici del brand sono mixati a elementi rubati alle uniformi militari e al workwear. Sia il parka in nylon riciclato sia il bomber cropped – realizzati con imbottitura PRIMALOFT® -, sono caratterizzati dai tagli cinetici che ridefiniscono le silhouette e da bande che hanno una doppia funzionalità e possono essere utilizzate come sciarpe imbottite o come bag crossbody, grazie alle comode tasche chiuse da zip.
Molti accessori e capi sono trasformabili, come la camicia Bemberg™ bicolore con allacciatura asimmetrica che, una volta sbottonata, può essere portata allacciata dietro al collo. Una tecnica simile è applicata a un pullover, sempre dal taglio asimmetrico, in twill di nylon riciclato abbinato a pantaloni con zip – uno dei key piece di Saul Nash – che seguono la linea della gamba e sono caratterizzati da passanti incorporati.
La giacca in pelle, con maniche rimovibili, e il cappello ispirati alle uniformi da aviatore sono arricchiti da fori che favoriscono la traspirazione. La silhouette innovativa di questo capospalla èripresa nelle felpe con cappuccio in scuba di poliestere riciclato, con polsini in stile ninja.
Si tratta di modelli d’ispirazione edonista, che mettono in discussione fino a che punto l’uomo Saul Nash è disposto a spingersi per sperimentare, attraverso l’abbigliamento, un nuovo senso di libertà ed espressione. La felpa con cappuccio stampata a rete si trasforma in maglia da basket, le maniche che pendono sul retro sottolineano la verticalità delle linee. Anche la giacca dal taglio classico in lana gessata può trasformarsi, aprendo le maniche, per essere indossata come fosse una felpa con cappuccio.
Sebbene questi pezzi siano strutturati mantengono, infatti, la loro capacità metamorfica permettendo a chi li indossa di trasformarli con piccoli gesti. “Questi capi sono un invito a lasciarsi andare, a liberarsi dalle convenzioni per esplorare una nuova parte di sé”, afferma Saul Nash.
L’etereità della collezione non è dovuta solo al design, ma anche all’impiego di materali innovativi e alle lavorazioni. La giacca con zip e i pantaloni a gamba larga con pinces sono realizzati in velluto triacetato che li conferisce una texture “premium”. Le camicie Oxford, dotate di cappuccio incorporato, sono in cotone ripstop impermeabile e vengono sovrapposte a top in TENCEL™ trasparente, un tessuto elasticizzato misto lana che consente massima compressione e comfort. Tutte le calzature che completano gli outfit sono di Referenc Studios.
In passerella anche i primi look maschili e femminili della capsule collection SLNSH frutto della partnership,cheproseguirà per divese stagioni, con lululemon, il cui lancio èprevisto per l’11 marzo.
La nuova capsule fonde il DNA di entrambi i brand, uniti dalla comune passione per l’athleisure, con il goal finale di sfumare i confini tra abbigliamento sportivo e lifestyle.
Tra questi look un top da running aderente in rete con al centro il logo lululemon in giallo opaco abbinato a leggings coordinati sormontati da un pantaloncino in nylon leggero; un top a maniche lunghe definito da cuciture in un tenue rosa oltre a un completo tecnico composto da una giacca con bottoni e berretto abbinato. Must have di collezione la borsa in pelle da portare a mano o allacciata alla vita.
Weekend Max Mara e Sebago hanno unito le forze dando vita ad una collaborazione della durata di tre anni, che avrà inizio con la stagione Primavera/Estate 2025.
La prima capsule collection Sebago x Weekend Max Mara celebra l’iconico mocassino Dan di Sebago, un
simbolo di stile diventato leggenda negli anni Cinquanta tra gli Ivy Leaguers della East Coast. Questo mocassino non solo ha definito un movimento estetico ben preciso, ma ha anche segnato la nascita dell’amato stile “preppy” americano.
Realizzato in pregiata pelle spazzolata e rifinito a mano, questo classico senza tempo è adatto a tutte le stagioni ed è caratterizzato da una tomaia senza fodera con la tipica cucitura “beefroll”, che si unisce a una soletta in morbida pelle e ad una suola impermeabile in cuoio naturale con tallone in gomma sagomata.
Grazie all’occhio attento e innovativo di questa collaborazione, il Dan viene rivisitato in chiave moderna con micro borchie sui lati e una nappina rimovibile che regala al mocassino una maggiore versatilità. Disponibile in tre colori, marrone, bordeaux e nero, ogni paio è impreziosito dalle iconiche borchie a farfalla di Weekend Max Mara sui lati.
In perfetto equilibrio tra tradizione e contemporaneità, questa reinterpretazione dello storico mocassino lo Rende l’accessorio perfetto per chi ama aggiungere un tocco distintivo e audace al proprio look.
MIC INTERNATIONAL COMPANY
Produttore Esecutivo: Lara Carissimi
VAN GOGH CAFÉ OPERA MUSICAL
regia di Andrea Ortis
Regia: Andrea Ortis
Testi: Andrea Ortis
Scene: Gabriele Moreschi
Coreografie: Marco Bebbu
Arrangiamenti e composizioni: Antonello Capuano
Orchestrazioni: Francesco Coia
Libretto e adattamento testi: Andrea Ortis e Franco Travaglio
Luci e video: Virginio Levrio
Suono: Francesco Iannotta
Costumi: Marisa Vecchiarelli
Assistente alla Regia: Emma De Nola
con MUSICHE DAL VIVO
dal 23 Gennaio al 26 Gennaio 2025
TEATRO BRANCACCIO
Scritto e diretto da Andrea Ortis, “Van Gogh Café Opera Musical” è uno spettacolo musicale che si ispira alle opere e alla straordinaria vita di VINCENT VAN GOGH.
La MIC – International Company produce un musical ambientato in un Café Chantant Parigino, nel quale una scena suggestiva, la musica di un’orchestra dal vivo, il canto di un cast d’eccezione e coinvolgenti coreografie prendono vita e colore grazie, anche, ad emozionanti proiezioni animate 3D che rendono le opere di Vincent vive e meravigliosamente immersive.
In una vivace Parigi, l’atmosfera Bohemienne pervade la città. Artisti, letterati e studiosi si incontrano all’interno dei Café che, da semplici locali di ristoro diventano veri e propri centri di fermento culturale in cui si mescolano pensieri, arte e socialità. Teatri di vita dove musicisti, danzatrici e cantanti si esibiscono creando spettacoli coinvolgenti e di successo.
Sono i celebri Café Chantant e “Van Gogh Café Opera Musical” è ambientato, appunto, all’interno di un Café Chantant, dove gli avventori assistono alla messa in scena originalissima della vita e delle opere di Vincent Van Gogh.
“Van Gogh Café Opera Musical” intreccia diversi linguaggi per svelare l’anima di Vincent Van Gogh, esplorando i suoi tormenti, la sua fiducia e la sua straordinaria capacità di amare e sognare. L’orchestra dal vivo, con chitarre, violino, pianoforte, musette, percussioni e contrabbasso, riempie lo spazio con una sinfonia di colori musicali, attingendo alle melodie iconiche della cultura francese, con la raffinatezza e la personalità dei più grandi parolieri e cantanti di Francia, Edith Piaf, Charles Aznavour, Mireille Mathieu, Yves Montand.
Le coreografie si muovono tra la sensualità del flamenco e l’espressività della danza contemporanea, attraversando i luoghi nei quali Vincent ha vissuto ed amplificando le emozioni, riflettendo così la complessità interiore di Van Gogh. L’imponente allestimento visivo, grazie a spettacolari animazioni 3D, fa vivere le opere pittoriche, immergendo il pubblico nella “notte stellata” o nel “campo di grano con volo di corvi”, tra i “girasoli” o negli “autoritratti” di Vincent che si animano, immergendo il pubblico e gli interpreti in un mondo vibrante e surreale dove arte e realtà si fondono in un’esperienza sensoriale profonda e coinvolgente. Ogni pennellata di Van Gogh diventa un tassello di un universo visivo straordinario, che avvolge lo spettatore tra musica, danza e canto in un abbraccio sensoriale di potente impatto emotivo e di originalissima e commovente vitalità.
Immaginatevi immersi in un mondo dove le emozioni fluiscono come colori su una tela, dove le storie di vite intrecciate si dipingono con toni di speranza e disperazione, gioia e malinconia. “Van Gogh Café Opera Musical” non è solo uno spettacolo, è un’esperienza multisensoriale che trascina nel cuore pulsante dell’arte e dell’anima umana.
In questa straordinaria messa in scena, ogni personaggio vive una narrazione che si svolge in parallelo con la vita tumultuosa del grande pittore olandese. Siamo testimoni di una danza di esistenze che si intrecciano tra fiducia e cadute, tra profonde malinconie e gioie travolgenti. Le relazioni che sbocciano e svaniscono, le amicizie che illuminano i giorni e le solitudini che avvolgono le notti, tutto questo viene esplorato con una profondità che tocca le corde più intime del nostro essere.
Il linguaggio dello spettacolo è un’armonia di suoni, immagini e movimenti che insieme creano un ritratto di Vincent Van Gogh che va oltre la biografia tradizionale. Ogni scena è un dipinto vivente, una pennellata espressione di sentimenti complessi e contraddittori. Siamo accolti in un viaggio immersivo dove i confini tra la realtà e l’arte si dissolvono, e dove ogni spettatore è invitato a esplorare la sua propria connessione con il mondo e con l’arte attraverso chi, in maniera impareggiabile, è riuscito a dipingere i propri sogni: Vincent Van Gogh.
“Van Gogh Café – Opera Musical” è uno spettacolo felicemente intriso dell’animo inquieto, nostalgico e inguaribilmente solitario di Vincent ma è allo stesso modo pervaso di speranza e desiderio, impastato dello stesso colore del suo creatore, spesso e materico, muscolare, carnale nel suo insofferente, ansioso e travagliato desiderio di vivere.
TEATRO BRANCACCIOVia Merulana, 244, 00185 Roma botteghino@teatrobrancaccio.itdal 23 Gennaio al 26 Gennaio 2025 // giov – sab h 21:00 – dom h 17.00
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