Sara Leoni

La mostra “Discours d’amour”, liberamente ispirata a “Frammenti di un discorso amoroso” di Roland Barthes, è curata da Francesca Anfosso e inaugurerà giovedì 18 ottobre alle 18:30 presso Galleria 28, in Piazza di Pietra

“DISCOURS D’AMOUR”, DA GIOVEDI’ LA NUOVA PERSONALE DI ROBERTO DI COSTANZO, TRA PASSIONI E TORMENTI

“Nelle opere dell’artista i corpi e gli sguardi sono lo scrigno e la finestra dell’anima, vibrano e “parlano” a chi li osserva, suscitando empatia e immedesimazione”, dichiara la titolare della galleria Francesca Anfosso

“Oltre all’accoppiamento (e al diavolo l’Immaginario), vi è quest’altro abbraccio, che è una stretta immobile: siamo ammaliati, stregati: siamo nel sonno, senza dormire; siamo nella voluttà infantile dell’addormentamento: è il momento delle storie raccontate, della voce che giunge a ipnotizzarmi, a straniarmi (…) Tutto tutto rimane sospeso: il tempo, la legge, la proibizione: niente si esaurisce, niente si desidera: tutti i desideri sono aboliti perché sembrano essere definitivamente appagati” . Roland Barthes, Frammenti di un discorso amoroso.

LA MOSTRA – Tutto il mistero, la bellezza e la magia dell’amore in una delle più celebri espressioni di Roland Barthes, saggista e critico letterario francese, fra i principali esponenti della nuova critica francese di orientamento strutturalista. Il linguista, nella sua opera principale, racconta l’amore in tutte le sue sfaccettature. E l’artista Roberto Di Costanzo si fa ispirare proprio dalle sue preziose e travolgenti parole per raccontare tutte le forme dell’amore, tra ricerca e passione, abbandono e pienezza.

La mostra “Discours d’amour”, liberamente ispirata a “Frammenti di un discorso amoroso” di Roland Barthes, è curata da Francesca Anfosso e inaugurerà giovedì 18 ottobre alle 18:30 presso Galleria 28, in Piazza di Pietra, a Roma. Sarà visitabile sino a domenica 18 novembre, ai seguenti orari: lunedì dalle 16 alle 20, da martedì a sabato dalle 11 alle 13 e dalle 16 alle 20, domenica su appuntamento. Le opere, una trentina in tutto, sono distribuite su due livelli: al primo si concentreranno i “frammenti amorosi”, mentre al secondo largo spazio agli elementi architettonici e urbani, romani e non solo.

LE OPERE IN MOSTRA – Un racconto delicato, fatto di chine e di strisce di colore, per far vivere tutte le fasi dell’amore. I quadri e le tele dell’artista smuovono le corde più sensibili dell’animo umano e travolgono lo spettatore che vive e rivive le emozioni più forti, quelle belle e anche quelle tormentate, di un innamoramento.

“Nelle opere dell’artista – spiega la titolare della galleria Francesca Anfosso, nonché curatrice della mostra – i corpi e gli sguardi sono lo scrigno e la finestra dell’anima, vibrano e “parlano” a chi li osserva, suscitando empatia e immedesimazione. La tensione a sviluppare e arricchire nel continuo i canoni della sua arte alla ricerca di una perfezione mai sterile ha di recente portato Di Costanzo ad un più esteso ricorso al colore, attraverso l’utilizzo di sanguigna e carboncino, e alla proposta di ritratti di sempre maggior formato. I rinnovati effetti cromatici e dimensionali rendono ancor più intenso e nitido il “discorso” Di Costanzo; i corpi, i volti e gli sguardi vengono incontro all’osservatore, che attraverso una percezione quasi tattile ne coglie e ne condivide i messaggi emozionali E lo fa in grande forma, con un’esposizione che coniuga il vecchio e il nuovo, la ricerca e la conferma, tra nuovi soggetti e un excursus del vissuto, stilistico e artistico, del giovane artista”.

L’ARTISTA – Illustratore, ritrattista, pittore. Dopo gli studi presso l’Accademia di Belle Arti di Roma, si diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia in costume, scenografia e arredamento per il cinema con l’aiuto del suo mentore, il Maestro costumista Piero Tosi. Comincia quindi a lavorare come illustratore per numerose case editrici italiane ed estere tra cui Azimut e Editions Nomades. Dopo molte mostre collettive e personali in Italia, presenta le sue opere all’Espace Pierre Cardin su invito dello stesso Pierre Cardin, ed entra in contatto con il pubblico di collezionisti francesi.

I suoi lavori vengono poi esposti alla Casa dell’Architettura di Roma, all’Institut Français – Centre Saint-Louis e alla 71esima Mostra Internazionale del Cinema di Venezia durante la quale rende omaggio a Federico Fellini con una serie di illustrazioni a china ispirate ai suoi film. Oggi le opere di Roberto Di Costanzo sono entrate in numerosi salotti privati e i suoi carnet de voyage editi da Editions Nomades sono distribuiti in tutto il mondo nelle sette librerie della Maison Vuitton. Al momento è insegnante di storia del costume all’Accademia del Lusso di Roma, di disegno dal vero all’Accademia Italiana di Roma e di nudo artistico alla RUFA.

Angel Face” titolo originale Gueule d’ange, opera prima di Vanessa Filho con il premio Oscar Marion Cotillard e la piccola Ayline Aksoy-Etaix uscirà al cinema il 25 ottobre. Il film già al Festival di Cannes 2018 nella sezione Un Certain Regard, è distribuito da Sun Film Group che a Taormina ha vinto il Premio Migliore Distributore per “Angel Face”.

Elli ha otto anni. Non ha mai conosciuto suo padre e vive con la madre, Marlene, in una cittadina francese sul mare. Marlene cerca di venire a patti con il suo ruolo di madre ma, al contempo, non riesce a controllare il suo bisogno di avere un uomo accanto. Quando Marlène cede a un’altra notte di eccessi, sceglie di abbandonare la figlia. La bambina con fatica dovrà affrontare i demoni di sua madre e, da sola, andrà alla ricerca di un adulto di cui potersi fidare.

 

Vanessa Filho ha iniziato la sua carriera realizzando cortometraggi e documentari. “Angel Face” è il suo primo lungometraggio da regista. Completano il cast del film Alban Lenoir, Amélie Daure, Stéphane Rideau.

 

Angel Face è scritto e diretto da Vanessa Filho. La scenografia è di Nicolas Migot, i costumi di Ariane Daurat, le musiche di Audrey Isamaèl Olivier, Coursier, Guillaume Schiffman Afc, la fotografia di Xavier Dreyfuss, il montaggio di Sophie Reine, aiuto regista è César Chabrol. Il film è prodotto da Carole Lambert, Marc Missonnier, coprodotto da Stéphane Célérier, Valérie Garcia, Ly Nha Ky, produttore associato Antoine Lafon, in coproduzione Windy Production, Moana Films, Mars Films, con la partecipazione di Van Vuong Group, My Unity Production, Canal+ Ciné+, Centre National Du Cinéma Et De L’image Animée e sarà al cinema dal 25 Ottobre 2018 distribuito da Sun Film Group S.p.A. con direttore commerciale Antonio Carloni.

Chiude il sipario sulla terza edizione del “Margutta Creative District” andata in scena dal 4 al 7 ottobre, alla quale un numero rilevante di visitatori, di giornalisti e addetti ai lavori ha fatto visita. Il “Polo della Moda” progettato nel cuore della mitica Via Margutta, da Antonio Falanga e da Grazia Marino è stato il fulcro dell’Edizione 2018, ospitando dodici Brands, nazionali ed internazionali, individuati dopo un attento lavoro di “scouting” per il loro comune denominatore, quello di creare e valorizzare le lavorazioni “handmade”.

 

L’iniziativa patrocinata dal Comune di Roma Municipio Roma I Centro e dall’Associazione Internazionale di Via Margutta, prodotta da “Spazio Margutta” si prefigge di promuovere i nuovi creativi delle arti contemporanee che provengono dal mondo della moda, del design, della fotografia, dell’arte e del food.

 

Per l’Alta Moda Italiana tre le Maison presenti all’evento, protagoniste negli ultimi anni del Calendario di Altaroma: Asia Neri by Irene Mattei che ha dedicato al lusso, alle stravaganze e agli anacronismi del XVII secolo in Spagna le sue ultime creazioni; Good Luck con la sua Collezione Luxury P/E 2019 nella quale la luminosità di top e bikini, interamente ricoperti da pietre Swarovskì, prendono vita nei sotto giacca negli smoking di gusto maschile ed infine Filippo Laterza e la sua Collezione P/E 2019 ispirata a tre protagonisti dell’arte contemporanea Claude Monet, Edgar Degas ed Andy Warhol; 

 

Per il prêt-à-porter molto interessanti le proposte moda ideate in Inghilterra da Claudia Capriotti, linee semplici e pulite realizzate con pregiati materiali italiani e quelle di Giada Wang giovanissima stilista cinese, diplomatosi all’Accademia Internazionale D’Alta Moda E D’Arte Del Costume Koefia, da alcuni anni residente in Italia.

 

Grande attenzione per il progetto di SEP Jordan, un marchio “lifestyle” nato nel 2013 per volontà della sua fondatrice, Roberta Ventura, che coniuga design e filantropia, con una forte attenzione alla sostenibilità, alla riscoperta della tradizione mediorentale del ricamo, rivisitata in maniera contemporanea. Il quartier generale del brand si trova nel campo profughi di Jerash, in Giordania, dove oltre 300 artiste SEP realizzano intricati ricami ispirati alla tradizione Medio-Orientale su tessuti di alta qualità.

 

Ammiratissime le creazioni realizzate in argento, bronzo e pietre preziose da GAIA Italian Handmande Jewellery; i Bijoux dal design unico e ricercato di Sbottonando realizzate con bottoni e cerniere lampo e quelli di Elisabetta Isman creati con fili di alluminio, per un mirato progetto ispirato al riutilizzo di materie prime.

 

Uniche ed esclusive la “Borse” ideate da Gabriella Desario e Daniela De Meis, per il loro brand Eclethica, nelle quali l’eccellenza della manifattura e dello stile Made in Italy si combina in un giusto mix di tecnologia e alta moda. I “Sensi” sono celebrati invece da Marina Santaniello, figure iconiche di usi e costumi quotidiani, dipinte a mano su borse realizzate artigianalmente.

 

Il trionfo dell’handmade è stato possibile ammirarlo anche dal brand Eventi Atelier di Alessandra Mancini. La carta è da sempre la sua musa ispiratrice e attraverso una particolare lavorazione a mano prendono forma creazioni uniche.

Per la Sezione “Design” le protagoniste sono state le lampade di AMOD Unconventional lights & furnitures, progettate dall’Arch. Beatrice Amodeo, modellate e realizzate con materiali insoliti fino a renderne indecifrabile la loro propria natura.

Spazio Margutta al civico 81 di Via Margutta è stata poi la sede ufficiale di due workshop che hanno animato il programma antimeridiano del “Margutta Creative District” Nel primo, dal titolo: Master sui linguaggi del turismo e comunicazione interculturale, a cura di Fiorella Ialongo, organizzato in collaborazione con l’Università degli Studi Roma Tre, sono intervenuti l’Ambasciatrice del Libano in Italia S.E. Sig.ra Mira Daher, il Direttore del Master Prof.ssa Barbara Antonucci e l’Arch. Hassane Assi.

Il secondo workshop ha visto protagonista Dress for Success® un’organizzazione no profit, creata nel 1997 a New York da Nancy Lublin. Nei suoi intenti istitutivi la volontà di promuovere l’indipendenza economica delle donne svantaggiate fornendo una rete di supporto e gli strumenti di sviluppo di carriera per aiutarle a prosperare nel lavoro e nella vita. Punto di domanda dell’incontro è stato “La moda può aiutare le donne a reinserirsi nel mondo del lavoro?” A moderare l’incontro, Marcello Terramani che ha coinvolto nel dibattito Francesca Jones, Presidente Dress For Success Rome, Teresa Ferrarese, Segretario Generale & Responsabile Professional Women Group, Rosalba Saltarelli, Vice Presidente e Responsabile Career Centre, Raffaella Cavallucci, Consigliere & Responsabile formazione Career Centre, Fabiola Franceschi, Responsabile Boutique e Formazione Personal Shoppers e Monica Amore, Formazione Personal Shoppers.

 

Per la Sezione “Fotografia” un nutrito numero di addetti ai lavori si è complimentato con il giovanissimo talento Cinese Chengkun Guo, per la sua Mostra “Streets and Emotions” dodici opere fotografiche dalle quali emerge la propria voglia di diventare un fotografo di strada. Il suo è uno sguardo discreto, riservato, rapido che coglie l’attimo di un’azione, di un movimento.

 

Per la Sezione “Arte” gran successo di pubblico all’Hotel Art by the Spanish Steps in Via Margutta, 51 per la Mostra “Mirages” opere inedite di Daria Christofferson. Nata a Roma nel 1995, studia psicologia presso l’Università LUMSA di Roma, ma fin da giovanissima, ha manifestato una spiccata attitudine verso forme di espressione artistica, che ha sviluppato seguendo corsi di pittura presso la RUFA – Rome University of Fine Arts di Roma.

 

“Passeggiando in Via Margutta” è stato poi uno degli appuntamenti d’arte più attesi della quattro giorni “marguttiana”. Un itinerario culturale alla scoperta dei luoghi e delle personalità del ‘900 che hanno vissuto in Via Margutta. Storie e aneddoti sono stati narrati, ai gruppi dei partecipanti, dallo storico d’Arte Mirko Baldassarre.  

Partners esclusivi dell’evento sono stati: Il Margutta vegetarian food & art di Tina e Claudio Vannini noto a livello nazionale per la sua cucina Vegetariana con delle escursioni nel mondo Vegan e Crudista, in un contesto dove l’arte, il giardino sospeso, i tavoli di legno naturale, i colori e l’attenzione dei particolari creano un concept elegantemente informale, impeccabile, accogliente. CapalBIOfattoria un’azienda agricola biologica nata nel 2001, una realtà che pone al centro del proprio lavoro innanzitutto la tutela dell’ecosistema e il rispetto di tutte le forme di vita. La prima vendemmia risale al 2006, vini biologici ottenuti con vitigni autoctoni, Sangiovese ed Ansonica capaci di rendere i nostri rossi e bianchi espressione autentica del territorio della Maremma Toscana.

Moltissime le personalità che sono intervenute ai vai appuntamenti, fra queste: Bettina Giordani, Presidente Fidapa Sez. Roma, Gino Tozzi Senior Private Bannker, la giornalista di moda Cinzia Malvini, lo scenografo Gaetano Castelli, lo stilista d’alta moda Jamal Taslaq, l’influencer Maria Vittoria Cusumano, i galleristi Fabrizio Russo e Aldo Marchetti, l’attore Graziano Scarabicchi e l’artista Roberto di Costanzo.

 

Particolari ringraziamenti vanno e alle varie e prestigiose realtà di Via Margutta, che anche quest’anno hanno aderito all’iniziativa ospitando nelle proprie vetrine i “creativi” del “Margutta Creative District” 2018: Fratelli Petochi, Giovanni Raspini, Il Margutta RistoArt, Galleria D’Arte Marchetti, BDB Real Estate, Sesto Senso Art Gallery, Malavolta Bespoke, Galleria Valerio Turchi, Gerardo Sacco, Trollbeads, Nuova Anteprima, Margutta Home, Grazia e Marica Vozza, l’Hotel Art, Serra, Monies, Alex Carelli e Galleria Arte Roma Russo.

Photo by Arturo Mila

KILIAN presenta un’intera collezione inedita dedicata ai giovani amanti e denominata MY KIND OF LOVE.

Quattro fragranze per accendere di passione ogni istante, impreziosite da altrettante audaci dichiarazioni per rendere il più personale dei sentimenti ancor più personale. 

Piccole bombe di seduzione di massa, ispirate dall’arte contemporanea. Piccole sculture accompagnate da frasi intriganti e sensuali. Sfilale dal loro tappo, gira e nebulizza. Sul tappo/piedestallo ecco le iconiche frasi nei toni dell’oro e del rosso come fossero scritte con un rossetto. 

Disponibile in formati da 30, 50 e 100ml. 

BAD BOYS ARE NO GOOD BUT GOOD BOYS ARE NO FUN

Le ragazze vogliono divertirsi e i ragazzacci sono l’oggetto del loro divertimento. Il ragazzaccio cool, classico e iconico di KILIAN possiede uno sguardo seducente e carico di bruciante desiderio oltre a una dose letale di sex appeal. “I miei RAGAZZI sono molto maschi e, nel contempo, anche molto giovani.” ci dice Kilian raccontando la sua nuova e trasgressiva fragranza. “Per ottenere freschezza abbiamo creato un accordo a base di Cola capace di solleticare i sensi.” In team con il naso Alberto Morillas, si è lavorato per creare questo accordo di Cola utilizzando noce moscata, cannella, lime e vaniglia. Si è quindi completata la struttura con una overdose di note legnose come il cedro, per conferire sensualità. Sarà che i ragazzacci sono l’oscuro oggetto del nostro desiderio, ma cosa sarebbe il sabato sera senza di loro?

Prezzo: 67€ (30ml) – 95€ (50ml) – 125€ (100ml) PRINCESS

I DON’T NEED A PRINCE BY MY SIDE TO BE A PRINCESS

KILIAN ribadisce il girl power con una fragranza dedicata alla donna senza compromessi. Golosa e audace al tempo stesso, PRINCESS è come sorseggiare un matchà, tipico tè verde giapponese, con una punta di zenzero che solletica il naso e dona una un po’ sfrontata di spezie orientali. Una fragranza irriverente per vocazione, creata da Kilian Hennessy e da Honorine Blanc mixando sentori di tè verde e marshmallow per l’esclusiva nota di testa che caratterizza questo profumo. “È una fragranza soffice, che non risulta mai pesante né opprimente” ci dice Kilian Hennessy spiegando l’assenza di patc houli, un’essenza comunemente utilizzata in profumazioni orientaleggianti di questo tipo. “PRINCESS inizialmente sembra fin troppo semplice, ma acquista immediatamente spessore e personalità e questo è meraviglioso.”

Così come meravigliosa sarà la donna che lo indossa. Perché niente attrae un uomo più di una donna che non lo desidera. Principe Azzurro prendi nota: la tua Principessa non tornerà a casa ad aspettare la tua chiamata.

Prezzo: 67€ (30ml) – 95€ (50ml) – 125€ (100ml)

 KISSING

KISSING BURNS 6.4 CALORIES A MINUTE. WANNA WORKOUT?

Baciarsi è meraviglioso. Alzati dal divano (o, se preferisci, restaci) e inizia il tuo work out con la nuovissima fragranza by KILIAN creata per labbra che amano baciarsi. Un seducente remix di note floreali e golose perfetto per l’allenamento di coppie particolarmente affiatate. Kilian Hennessy e il naso Calice Becker avvolgono lo spirito sportivo di KISSING in sentori di latte caldo e confetto. Decisamente dolce, ma con note di testa che aprono su fresco mughetto. Il piacere divampa, volano scintille e il silenzio viene spezzato solo dal suono delle labbra che si incontrano. Difficile smetere di baciarsi. “KISSING è una fragranza assolutamente unisex,” ci dice Kilian Hennessy “è un mix di latte caldo e confetto accompagnato da un fresco soffio di mughetto. Come in un bacio appassionato, le sue note si evolvono facendosi sempre più intense”. Non essere pigra. Inarca le labbra e chiediti: quando mai hai provato qualcosa di altrettanto dolce riuscendo a bruciare così tante calorie allo stesso tempo?

Prezzo: 67€ (30ml) – 95€ (50ml) – 125€ (100ml) ADULTS

LET’S SETTLE THIS ARGUMENT LIKE ADULTS, IN THE BEDROOM, NAKED

ADULTS è la fragranza perfetta per far pace. Dimenticatevi dei terapisti di coppia e dei manuali di auto aiuto e lasciate che siale sue note legnose e orientaleggianti a far agire i vostri corpi. “Sensualissima e complessa, ADULTS è una fragranza decisamente originale.” così Kilian Hennessy spiega la sua creazione in team con il maestro profumiere Pascal Gaurin. “Abbiamo cercato di tenerci alla larga dagli stilemi dei tradizionali best seller di oggi”. Il risultato? Sensualità pura in boccetta con un tocco esotico e terroso. Il latte di fico delle note di testa, delicato come la nuda pelle, fa da contrappunto a sentori di legno di cedro, mentre la vaniglia dilata le sensazioni ben oltre i sei canonici minuti di piacere. La soluzione perfetta per ogni lite tra innamorati. Una fragranza che pone fine all’alterco perché… Andiamo, siamo adulti!

Prezzo: 67€ (30ml) – 95€ (50ml) – 125€ (100ml)