ACHILLE LAURO PRESENTA A ROMA LA SUA COLLEZIONE COME CREATIVE DIRECTOR “LES ENFANTS TERRIBLES”

Photo Credit: Luca D’Amelio

Achille Lauro, inconfondibile icona di stile e autore trasversale in grado di smantellare ogni stereotipo, è pronto a incontrare il suo pubblico in una nuova veste creativa svelando Les Enfants Terribles un progetto artistico unico e visionario durante l’importante evento internazionale Vogue Forces of Fashion.

All’interno della prima edizione italiana di Forces of Fashion, l’evento di respiro globale di Vogue Italia che racconta il mondo della moda attraverso le voci dei suoi protagonisti, Achille Lauro, insieme allo stylist Nick Cerioni e Mirta – lo showroom digitale che connette designers indipendenti con seller internazionali – presenta per la prima volta, nella sua Roma,  l’esperienza immersiva Les Enfants Terribles in collaborazione con Golden Goose sabato 21 ottobre nella sede dell’Ex Mattatoio.

Un defilé unico, futuristico e immaginifico nato sotto la direzione creativa di Achille Lauro, Nick Cerioni e Mirta e realizzato interamente dai giovani designers delle scuole di moda associate a Piattaforma Sistema Formativo Moda ETS, vincitori di un contest ideato dagli stessi promotori del progetto e volto a scovare e supportare le nuove generazioni di creativi e facilitarne la connessione con l’industria e il mercato della moda.

Il progetto ha coinvolto le accademie di moda con l’obiettivo di proclamare un team vincitore che avrà così la prestigiosa opportunità di presentare i suoi capi all’evento Vogue Forces of Fashion: durante il Dj-set curato da Achille Lauro 58 outfit sfileranno in passerella rappresentando obbligatoriamente una coppia di look reinterpretando, con l’uso dei soli colori bianco nero e rosso, il classico sartoriale con un touch rockLes Enfants Terribles infatti è una collezione esplosiva in cui la dicotomia tra il bianco e il nero è risolta dal rosso, colore primordiale, che rappresenta la rottura con l’ordinario.

“Cos’è la creatività? L’uomo che prova a dare la propria identità alle cose. Dei colori lanciati sul muro, una sigaretta spenta su una tela bianca, qualunque opera dell’uomo a riprova della sua esistenza e della sua volontà espressiva” – raccontaAchille Lauro – “Una continua contaminazione tra arti, non convenzionale e libera. Sono davvero entusiasta di prendere parteaVogue Forces of Fashion che per la prima volta sarà in Italia, nella mia Roma, e sono onorato di aver assunto la direzione creativa della collectionLes Enfants Terribles insieme a Nick Cerioni e Martina Capriotti, co-founder di Mirta con cui converserò a Fashion Graduate Italia proprio per promuovere il talento dei giovani che desiderano entrare nel mondo della moda. Felice che il progetto sia stato supportato sin da subito da Golden Goose, che fornirà accessori e calzature per completare i look progettati”.

Il 24 ottobre alle 18.30 al Base Milano Achille Lauro sarà anche protagonista della nona edizione di Fashion Graduate Italiacon un talk dal titolo Fashion ahead: the future of creativity insieme a Nick Cerioni e Martina Capriotti, co-founder di Mirta dove sarà possibile prenotarsi online e in cui saranno anche presentati alcuni capi della collection Les Enfants Terribles. Fashion Graduate Italia è il primo evento (24-25-26 ottobre) organizzato da Piattaforma Sistema Formativo Moda ETS dedicato al fashion e alle nuove generazioni consistente in una settimana di sfilate, esposizioni, talk e workshop per mostrare al pubblico la creatività degli studenti e connetterli con il sistema moda e le tendenze del settore.

Per rimanere sempre aggiornati è già disponibile la pagina Instagram Directed by Achille Lauro, un innovativo progetto artistico, un incubatore di idee, esperienze creative, opere fisiche e digitali, promotore di collaborazioni con artisti emergenti e affermati del mondo dell’arte, del fashion e del design. Una pagina dove si possono visionare alcuni dei più importanti concept creativi ed estetici ideati dall’artista e dal suo team nel corso della sua carriera, come gli iconici abiti di Sanremo 2020 e 2021, realizzati in collaborazione con la Maison Gucci e Alessandro Michele.

LA “SENSUAL DANCE FIT BY CAROLYN SMITH” APRE LE PORTE ALL’EUROPA

Un programma per sole donne concepito per aiutarle a ritrovare la propria sensualità e femminilità attraverso semplici passi di ballo e movimenti di fitness. Sensual Dance Fit, nasce dall’idea di Carolyn Smith, dance coach internazionale e presidente di giuria dello show televisivo Ballando con le stelle del sabato sera su Rai Uno dal 2007. 

“Questo progetto è nato in origine per rispondere alle fatiche del mio percorso oncologico” – spiega Carolyn Smith – “Desideravo ritrovare me stessa, la mia femminilità, la coordinazione e la grazia che spettano ad ogni donna e, in particolare, ad una danzatrice. Dopo un lungo periodo di riflessione su quello che potevo fare per me stessa a seguito di un forzato quanto inaspettato stop, ho deciso di ritornare nel mio studio di ballo e l’idea ha preso forma”.

 

Dal 2015, quando ricevette la prima diagnosi di tumore al seno, Carolyn era stata costretta ad un percorso di cure e riposo. Poi, nel dicembre del 2016, l’idea di creare qualcosa. “Lo sostengo da sempre: la danza si rivela un potentissimo guaritore capace di risolvere molte delle problematiche che la vita porta. Iniziai a creare qualcosa ad hoc solo per me, tenendo conto delle difficoltà e dei limiti cui ero sottoposta” racconta.

 

Uno specchio ed una sedia. Niente altro. Le prime coreografie di quel progetto embrionale apparivano già fonte inesauribile di nuove idee. “Un progetto nato come risorsa personale” – sottolinea l’artista – “che pian piano prendeva forma dando risultati straordinari. Benefici immediatamente tangibili, non solo a livello fisico, ma anche a livello emotivo e psicologico”.

 

Marilyn Monroe position, Vogue Passion, Flamenco Fire … un susseguirsi di eleganti passi di ballo, movenze armoniche delle braccia e sguardo puntato diritto verso l’immagine riflessa nello specchio. Un percorso fuori dagli schemi, di crescita e motivazione vissuto giorno per giorno. Unica compagna la sedia, un sostegno inusuale e sicuro.

 

Da qui l’idea di voler condividere i primi risultati e l’invito rivolto ad un primo gruppo di amiche padovane a provare le coreografie dagli effetti taumaturgici. Sono bastate poche lezioni per comprendere che l’impatto del neonato progetto avrebbe potuto essere più vasto di quello immaginato. 

“L’intruso, come io sono solita definire la malattia” – afferma sorridendo Carolyn – “aveva avuto libero accesso nel mio corpo senza invito e mi aveva creato diversi problemi. Ma non potevo accettarlo senza combattere. Ero e sono fermamente convinta che ogni donna ospiti dentro di sé un intruso: una relazione che non funziona bene, un lavoro stressante, difficoltà economiche, problemi di salute. Criticità che la vita propone senza preavviso. Barriere ed inciampi arrivano e non è giusto dar loro eccessivo spazio; ogni donna ha diritto di liberarsi del proprio intruso e di ritrovare se stessa”.

 

Sulla base di questa consapevolezza e dei risultati oggettivi del programma, nel febbraio del 2017 inizia la maratona di condivisione iniziando con cinque scuole di ballo scelte per prime sul territorio italiano. Un progetto pilota – fondato da Smith assieme al marito, l’imprenditore e ballerino Tino Michielotto ed all’esperto di marketing Pietro Marchetti. A distanza di soli cinque anni, SDF conta oltre duecento scuole su tutto il territorio nazionale e più di quindicimila allieve di ogni età. Il progetto Sensual Dance Fit è prossimo ad essere esportato all’Estero. Prima nazione europea, la Gran Bretagna dove sono previste le aperture delle scuole SDF a partire da ottobre 2023.

 

Le realtà di Sensual Dance Fit sono molteplici: dalla grande metropoli alla cittadina di provincia, dal nord al sud Italia, isole comprese.

 

Risultati tangibili e spesso inaspettati: “Una postura più elegante è già un modo per affrontare il mondo con una migliore attitudine, e aumentare la propria autostima. Tra le mie “ladies” c’è chi, ad esempio, ha iniziato finalmente a truccarsi, chi ha rinnovato il proprio guardaroba, chi ha osato con i tacchi alti” – rivela l’artista – “Ma c’è anche chi ha trovato lavoro, nuovi amici o un partner di vita. L’importante è ricentrarsi, crederci ed essere determinate”.

 

Questo perché Sensual Dance Fit è uno stile di vita il cui effetto non si esaurisce al termine della lezione, ma ha la capacità di trasformare le donne da dentro, attivando nuove ed inaspettate risorse per aumentare l’amore per se stesse, la fiducia, la femminilità. 

 

Per supportare le allieve in questa trasformazione oltre alle coreografie, SDF punta, innanzitutto, sulla leadership delle insegnanti. Sensual Dance Fit è una startup di eccellenza dove le insegnanti sono le prime a sperimentare il cambiamento. A loro viene offerta una formazione a 360° che include, oltre alla danza,anche altre discipline quali: marketing, comunicazione, gestione finanze e, appunto, leadership. Titolari delle scuole ed insegnanti entrano nell’impresa come professioniste indipendenti che decidono di sposare la missione ed affiliarsi al brand, gestendo l’attività con la loro associazione o propria partita iva. Sono responsabili di portare questo messaggio e la trasformazione di centinaia di donne nella loro zona. 

 

Senza dimenticare aspetti umani ed emotivi. “Il potere della sorellanza in Sensual Dance Fit è incredibile” – conferma Carolyn – “Un gruppo di donne che si unisce e si supporta per un intento comune, quale il riprendere ad amarsi, riesce ad ottenere un impatto esponenziale. Le donne smettono di farsi la guerra, di confrontarsi le une con le altre e iniziano ad aiutarsi a vicenda, perché in fondo hanno gli stessi problemi e desiderano le stesse cose. Il motto del gruppo è se da sola sono forte, insieme ad altre donne posso cambiare il mondo”.

 

Sensual Dance Fit è un progetto aperto all’innovazione ed in continua evoluzione.  Tra le idee più recenti, quella delle Ambasciatrici SDF impegnate su tematiche di carattere sociale; il Team SDF sta lavorando ad un prossimo progetto collaterale legato ad un concetto solidale. Si tratta di Dance for Oncology (D4O), associazione che ha lo scopo di aiutare i pazienti oncologici attraverso il ballo. Tra i soci dell’associazione benefica partecipano anche imprenditori, medici e rappresentanti delle Istituzioni. 

 

“Ci piace pensare alle nostre allieve come a donne felici e realizzate” – chiosa Carolyn – “donne che credono nella sorellanza e, per esteso, nella solidarietà. Condividiamo un desiderio e lo supportiamo unite per realizzarlo.” 

Sito web: https://sensualdancefit.it/

https://www.facebook.com/SDFItalia– https://www.instagram.com/sensualdancefit_ita/ 

PLUMES ATELIER DELLO SGUARDO PRESENTA LA SUA NUOVA LINEA LENA

Plumes Atelier dello Sguardo – il primo brand italiano specializzato nella cura di ciglia e sopracciglia – ha partecipato alla Milano Beauty Week con un evento presso Palazzo Giureconsulti HQ della manifestazione.

L’evento, “Raccontati con uno sguardo”, ha avuto come protagonista proprio lo sguardo. Un racconto silenzioso, ma carico di emozioni che arriva direttamente al cuore dell’interlocutore; perché ogni sguardo ha la propria peculiarità che esprime al meglio emozione e bellezza.

Un set fotografico professionale ha accolto gli ospiti: i loro sguardi sono stati gli assoluti protagonisti e lo spazio si e’ popolato dei racconti di chi e’ voluto entrare a far parte della narrazione.

Plumes Atelier dello Sguardo durante l’evento ha presentato anche la nuova linea Lena, studiata dalle Lash&BrowArtists di Plumes per essere compatibile con tutti  i trattamenti specifici per la cura dello sguardo.

Lena è una linea di cosmetici polivalenti che permette di ridurre ai minimi termini la beauty routine, aumentandone l’efficacia, è perfetta anche per chi cerca prodotti che, oltre a detergere e nutrire ciglia e sopracciglia, possono essere utilizzati anche su tutto il viso in totale sicurezza.

ARTURO BRACHETTI E DIANA DEL BUFALO IN “CABARET – THE MUSICAL”

Dal 10 ottobre 2023 prende il via CABARET – the musical, la nuova attesa produzione che trasporterà il pubblico nella sfrenata Berlino degli anni 30 ad un passo dall’avvento del nazismo, tra eccessi, privazione delle libertà, decadenza e contraddizioni quotidiane, in un momento storico distante ma nello stesso tempo anche molto attuale.

 

Cabaret, prodotto da Fabrizio Di Fiore Entertainment con la regia di Arturo Brachetti e Luciano Cannito sarà in tour in Italia fino a febbraio 2024.

Irriverente, piccante, spettacolare, divertente, cinematografico, Cabaret è uno di più famosi musical di sempre.

 

L’omonimo film di Bob Fosse con Liza Minnelli vinse ben 8 Oscar e quest’anno si celebrano i 50 anni di quella incredibile cerimonia. Come musical a Broadway e a Londra, vinse innumerevoli premi nelle varie edizioni.

 

La storia è basata su personaggi ed eventi veri, successi a Berlino e descritti nel romanzo autobiografico “Goodbye to Berlin” di Cristopher Isherwood che passò tre anni della sua vita proprio in questa incredibile città, a cavallo degli anni Trenta. La Berlino che sarà raccontata è la più vicina possibile a quella che era nella realtà, con i suoi Cabaret, i suoi bordelli, la sua frenetica vita notturna, le sue incredibili correnti artistiche che facevano di questa capitale il crogiuolo di artisti, liberi pensatori e gente comune, di cui la maggior parte inconsapevole dell’avvento del nazismo.

 

Lo spettacolo narra la storia di un americano sbarcato a Berlino che incontra e si innamora di Sally (Diana Del Bufalo), ragazza inglese dai liberi costumi. Condividono una stanza in una pensione modesta, tenuta da una anziana zitella tedesca innamorata a sua volta di un fruttivendolo ebreo. Fulcro della narrazione è il Cabaret Kit Kat Club dove EMCEE, un presentatore ambiguo e irriverente (Arturo Brachetti), si prende gioco della libertà sessuale e del potere. Alla fine, l’arrivo del nazismo spegne questa libertà di pensiero e di costumi per lasciar posto al periodo nero che tutti conosciamo e che la storia punirà.

 

Lo spettacolo, messo in scena da Arturo Brachetti e Luciano Cannito, corre veloce, con un ritmo da montaggio cinematografico, senza censura e pregiudizi, snodandosi tra numeri musicali conosciutissimi come “Cabaret, Wilkommen, Money Money“, ricreati al massimo della loro brillantezza e spettacolarità e la storia più umana e toccante delle due coppie di innamorati, poi travolti da un destino ineluttabile. 

 

Cabaret è uno spettacolo rutilante, decadente, lussuoso e scioccante allo stesso tempo, quale era la Berlino di 100 anni fa, ma nello stesso tempo così attuale e vicina agli argomenti che appaiono sulle testate dei nostri quotidiani. Cabaret, con la sua iconica colonna sonora suonata dal vivo, si annuncia dunque come uno spettacolo contemporaneo, a tratti provocatorio, che esplora temi di politica, amore, e libertà personale in un’epoca di grande incertezza, offrendo nuovi spunti di riflessione.

 

Le scene sono firmate da Rinaldo Rinaldi, i costumi da Maria Filippi, la direzione musicale da Giovanni Maria Lori. Tutte figure di spicco nel mondo del musical e del teatro internazionale che daranno una nuova luce a questo titolo e renderanno questo allestimento totalmente diverso dalle edizioni precedenti.

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TUTTE LE DATE 

 

Dal 10 al 15 ottobre 2023 – TORINO – Teatro Alfieri

Dal 18 ottobre al 12 novembre 2023 – ROMA – Teatro Brancaccio

Dal 15 novembre al 10 dicembre 2023 – MILANO – Teatro Nazionale

Dal 15 17 dicembre 2023 – ANCONA – Teatro Delle Muse

Dal 21 al 23 dicembre 2023 – GENOVA – Politeama Genovese

Dal 29 dicembre 2023 al 3 gennaio 2024 – FIRENZE – Teatro Verdi

Il 5 e 6 gennaio 2024 – PRATO – Politeama Pratese

Dall’8 al 10 gennaio 2024 – TRIESTE – Teatro Rossetti

Dal 12 al 14 gennaio 2024 – BOLOGNA – Teatro Europauditorium

Dal 19 al 21 gennaio 2024 – BARI – Teatro Team

Dal 26 al 28 gennaio 2024 – UDINE – Teatro Giovanni da Udine

Il 3 e 4 febbraio 2024  – RIMINI – Teatro Galli

Dal 7 al 25 febbraio 2024 – NAPOLI – Teatro Diana