Sara Leoni

I AM, brand Made in Italy di abbigliamento femminile, presenta Art Series, un progetto dedicato all\’arte, ai lavoratori dello spettacolo e allo spettatore finale.

“Il teatro, sin dall’antichità, è il luogo dove arte e società si incontrano dando vita ai caratteri della nostra cultura”

Da più di un anno le luci dei teatri sono spente e il mondo dello spettacolo dal vivo è totalmente fermo. Il progetto Art Series nasce per dare voce alle realtà artistiche, ampiamente colpite dalla pandemia, ma non altrettanto sostenute. Sin dalla nascita dello spettacolo, i teatranti hanno sempre aiutato gli spettatori a fuggire per qualche ora dalla realtà, grazie alla loro arte. Art series ha proprio questo obiettivo: accompagnare il pubblico in un percorso emozionale e sensoriale e sospendere, anche se per poco, il presente.

Un monologo di Paola Minaccioni recita “ Arte è qui ed ora, e mai per caso. […] Non è inutile, è indispensabile e dispensabile, è necessaria. […] L\’arte è un gesto, non sempre è rassicurante, uno sfregio disturbante… Quello che non sarà mai è… indifferente.”

Art Series racconta il valore e la funzione sociale dell\’arte in quanto mezzo di connessione con gli altri e con sé stessi, strumento di conforto e di libertà di espressione, sia per chi ne vive in prima persona sia per lo spettatore.

Il primo episodio della serie, ambientato nella location del Teatro Ghione di Roma, si concentra sulla realtà del teatro e della danza. Sette danzatori provenienti dal panorama nazionale, coordinati dalla coreografa Claudia Rossi, sono tornati finalmente a calcare il palcoscenico. Protagonista Valeryia Hulidzina, danzatrice e modella, insieme a Virginia Fazzini, Ilaria Gava, Giovanni La Rocca, Eleonora Scopelliti, Antonio Taurino, Serena Zaccagnini. Le riprese sono state effettuate nel totale rispetto delle norme di sicurezza vigenti, la produzione è a cura di Supernero – Nero Studio.

Il video sarà distribuito sulle piattaforme social di I Am (Facebook, Instagram e Youtube) e condiviso con le principali associazioni, riviste, personaggi di settore, con la speranza di diffondere il più possibile un messaggio di sostegno e soprattutto di ripartenza per l\’Italia.

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Il cantautore romano, classe ’92 finalista di Saremo Giovani, e’ in gara con il brano, da lui stesso scritto e composto, Scopriti. Alla composizione hanno collaborato Tommaso Colliva  – già vincitore di un Grammy per il suo lavoro con i Muse e produttore di numerosi artisti, tra cui Diodato e Ghemon- , che ne ha curato anche la produzione artistica, e Raffaele Scogna. L\’arrangiamento degli archi è a cura di Rodrigo D\’Erasmo.

L’outfit, in perfetto stile Paolo Pecora Milano, mixa con disinvoltura elementi tipici del guardaba formale con altri che appartengono al quello più casual. Si tratta di uno spezzatocomposto da una giacca tuxedo color ruggine in raso cangiante e da un paio di pantaloni dalla silhouette asciutta con piega centrale, elemento tipico dei modelli più informali.

Scopriti è una canzone che fa i conti con la solitudine e un inno all’indipendenza, un invito a conoscere se stessi per mostrarsi agli altri per quello che si è veramente. 

Con questo nuovo progetto, Paolo Pecora Milano conferma la sua volontà di investire sulla creatività italiana e sui giovani, arruolando una nuova generazione di  talent made in Italy che opera in maniera trasversale nella moda, nella fotografia e nella musica.

L’abbraccio, un gesto intimo e ricco di significati.

Luisa Beccaria costruisce l’Autunno – Inverno 2021/2022  riflettendo sul concetto di abbraccio, in senso ampio e non solo fisico, per ritrovare un contatto, una connessione con la natura e il proprio spirito.

L’impalpabile leggerezza, che da sempre caratterizza il brand, si unisce alla cozyness di capi morbidissimi e avvolgenti. Uno stile timeless che abbraccia presente e passato, in cui pezzi iconici d’archivio dialogano con la quotidianità di un guardaroba più comodo.

Protagoniste sono le sovrapposizioni, intese come contrasti e abbracci tra forme e pesi diversi.

Le silhouette sono morbide e giocano con volumi che da maxi si fanno fascianti, assecondando la figura. La palette cromatica alterna, ai toni off-white e cipria, stemperati dalle stampe floreali micro e macro fondo nero o avorio trattate per creare un effetto fortemente pittorico. Si aggiungono le sfumature più profonde dell’ametista e del teal, passando per le mille gradazioni dei verdi, dall’acqua marina al verde bosco.

Il concept video “Embrace” è stato girato nello scenario incantato di un’onirica natura invernale,  nell’Oltrepò tra Lombardia e Piemonte, quella dei paesaggi familiari dell’infanzia della designer. Qui, lo stile couture Luisa Beccaria diventa uno slow-fashion ricercato, che rimescola creazioni iconiche del passato guardando al presente. La qualità degli abiti, i loro materiali, la durabilità, lo stile senza tempo incarnano così il concetto di un “lusso responsabile”, green e sostenibile, che abbraccia un lifestyle libero dalle logiche del consumo. Il concetto di eleganza e femminilità da sempre care al brand, tra fiori e leggerezza, si attualizza in capi che nascono, o rinascono, per diventare veri “amici nell’armadio”.